Esta es una obra de una elaboración técnica muy minuciosa y cuidada, consiste en 2 serigrafías recortadas a mano con bisturí y montadas en un marco contenedor único, hecho de una composición de pequeños listones de madera de haya que conforman el marco en formato de caja, este le otorga a la obra una entidad de pieza única.
Aurea Umbra – «Creación 3»
Fotograbados únicos sobre pan de oro y marcos artesanales
Aurea Umbra es una serie de grabados sobre plancha de fotopolímero, fotograbados, estampados sobre papel previamente dorado a mano con pan de oro.
Esta obra, propone un encuentro entre técnica y contemplación, mostrando la naturaleza como una huella luminosa donde el oro no representa el lujo, sino la revelación de lo esencial.
En esta serie, Maria Pujol explora la relación entre luz, materia y memoria a través del diálogo entre la técnica del fotograbado y el pan de oro, proponiendo una reflexión sobre la persistencia de lo natural en la imagen y sobre la belleza que surge en los límites entre lo efímero y lo eterno.
Cada pieza incorpora un marco artesanal único, concebido específicamente para la obra como parte inseparable de su presencia física.
No existen reproducciones ni ediciones múltiples.
Cada obra es única.
Aurea Umbra – “Creación 20”
Fotograbados únicos sobre pan de oro y marcos artesanales
Aurea Umbra es una serie de fotograbados realizados artesanalmente, estampados sobre papel intervenido con pan de oro. Cada obra combina la profundidad del negro con superficies doradas que reaccionan de manera variable a la luz y al ángulo de observación. Las piezas están montadas en marcos artesanales únicos, diseñados específicamente para cada pieza. La serie explora la relación entre materia, naturaleza y permanencia mediante procesos manuales y materiales nobles.
Todas las obras son piezas originales y únicas.
No existen reproducciones ni ediciones múltiples.
Cada obra es única.
La obra de la imagen es un grabado tridimensional creado por la artista Maria Pujol, utilizando una técnica innovadora que combina grabado en plancha de fotopolímero, estampado en papel y recortado a mano.
Este Grabado original, muestra un paisaje arbóreo con árboles detalladamente intrincados, donde las ramas se entrelazan y se extienden por toda la composición. La tridimensionalidad se logra a través del recorte manual, creando un efecto de profundidad que permite que la luz y las sombras jueguen sobre la superficie del grabado.
Las sombras generadas por las diferentes capas de papel recortado añaden una dimensión adicional, destacando los detalles y dando vida a la imagen.
La obra está enmarcada en un marco de madera de Manzónia, una madera muy especial, elegante y dificil de encontrar, que en contraste con un fondo negro, resalta los elementos tridimensionales y enriquece la experiencia visual.
Esta técnica innovadora transforma el grabado tradicional en una pieza dinámica e inmersiva, donde la luz, las sombras y la tridimensionalidad se convierten en elementos clave de su expresión artística.
Maria Pujol creó esta obra durante su estancia, en junio del año 2019, en la residéncia Atelier de Gravure al Palais de la Culture Assilah, en motivo del 41 Festival Fondation du Forum d’Assilah, marruecos, Dónde fué artista invitada.
Serigrafia Tridimensional– Maria Pujol 2021
Serigrafia original estampada sobre Papel Canson Edition color antique, 300gm y pH neutro.
La serigrafia a partir de una fotografia de la artista, una vez es estampada sobre el papel, es recortada a mano con un bisturí X-Acto creando así la tridimensionalidad en la obra gráfica, recurso ya característico en la obra de Maria Pujol.
Estamos delante de una obra de una gran complejidad técnica, observamos que dentro del tronco y de las ramas de los árboles hay una composición de textos en diferentes idiomas, un bosque de palabras…..
Esta obra tiene un par de diferencias respecto al resto de las obras que hemos visto hasta ahora, una es el tipo de madera, que en este caso es de castaño, recuperada, encerada y teñida, respetando sus formas y textura original. La otra diferencia es la forma del marco, que al tener una base ancha y estable permite ser expuesta encima de una superficie plana, un mueble por ejemplo, o colgada …
Esta obra consta de dos serigrafías estampadas en papel, recortadas a mano y superpuestas entre ellas dentro de un marco contenedor que tiene un pie añadido, este, hace que la obra se convierta en una escultura.
Serigrafía tridimensional. Serigrafia sobre papel Arches de 270 gramos, intervenida manualmente por Maria Pujol, quien recorta a mano con bisturí, cada fragmento no estampado.
Obra enmarcada con madera de castaño natural.
Esta Serigrafía tridimensional la acompaña un marco contenedor que tiene un pie añadido, este, hace que la obra se convierta en una escultura donde la serigrafía, el papel, y la madera se funden en una sola pieza única.
Esta Serigrafía tridimensional la acompaña un marco contenedor en madera de haya que al añadirle un pie de eucalipto, hace que la obra se convierta en una escultura donde la serigrafía, el papel, y la madera se funden en una sola pieza única. La serigrafía esta estampada sobre un collage de trozos de papel de periódico original en diferentes idiomas, y posteriormente recortada a mano con bisturí.
VENDIDO! SOLD!
La obra de la imagen es un grabado tridimensional creado por la artista Maria Pujol, utilizando una técnica innovadora que combina grabado en plancha de fotopolímero, estampado en papel y recortado a mano.
«Sinfonía de Ramas» muestra un paisaje arbóreo con árboles detalladamente intrincados, donde las ramas se entrelazan y se extienden por toda la composición. La tridimensionalidad se logra a través del recorte manual, creando un efecto de profundidad que permite que la luz y las sombras jueguen sobre la superficie del grabado.
Las sombras generadas por las diferentes capas de papel recortado añaden una dimensión adicional, destacando los detalles y dando vida a la imagen.
La obra está enmarcada en un marco de madera de Manzónia, una madera muy especial, elegante y dificil de encontrar, que en contraste con un fondo negro, resalta los elementos tridimensionales y enriquece la experiencia visual.
Esta técnica innovadora transforma el grabado tradicional en una pieza dinámica e inmersiva, donde la luz, las sombras y la tridimensionalidad se convierten en elementos clave de su expresión artística.
La característica técnica a destacar en esta obra, es el marco que le da un acabado aun mas tridimensional.
Los tacos de madera de pino que componen el marco, proceden de recuperar palets, trabajando la madera y ennobleciéndola con ceras y tintes naturales.
